动漫产业，被科学家称为21世纪知识经济的核心产业。动画带来了巨大的商机，逐渐从漫画动画衍生到了玩具、游戏、衍生产品、利用动画和漫画中的人物建成的各种主题公园以及与此有关的表演行业等。动漫产业与其他行业有机的联系在一起，形成一个完整的动漫产业链。
日本素有“动漫王国”之称，是世界上最大的动漫制作和输出国，目前全球播放的动漫作品中有六成以上出自日本，在欧洲这个比例更高，达到八成以上。在日本各种各样的文化产业当中，在电影院、电视台播放的各类动漫节目格外引人注目，各种动漫的人物形象充斥街头，早已超越了杂志和电视的范畴，渗透到日本社会的各个角落。如今的日本，动漫产业已经成为了日本第三大产业。世界也越来越关注日本文化产业的崛起。《时代》杂志曾刊登一篇封面文章认为，日本正从一个产品制造大国，转向一个文化产业输出大国。日本通过其动漫产业的输出将本国文化传入世界各地。
针对不同的受众群体，漫画类型多样；同时形成一条成熟的产业链，再加上政府的大力扶持，都是日本漫画成功发展的原因。
日本国民十分喜爱漫画，漫画文化非常发达。据日本三菱研究所的调查，日本有87%的人喜欢漫画、有84%的人拥有与漫画人物形象相关的物品。日本全国共有430多家动漫制作公司，拥有一批国际顶尖级的漫画大师和动漫导演以及大量兢兢业业工作在第一线的动画绘制者。电视和网络传媒的普及和发展，传播手段的不断完善，为日本动漫市场的发展和壮大奠定了良好的基础，使日本动漫作品在文化市场的影响越来越大，并风靡全球。
一、广泛的受众群体
日本漫迷的平均年龄为32岁，针对不同的读者群，可以把漫画可分为儿童漫画、少女漫画、少年漫画、女性漫画、青年漫画和成人漫画；从动画分类来看，日本动画又可分为电视动画、录像带动画、动画电影和非主流动画；而且面向不同人群的动画播出时间也各不相同。而在中国，漫迷的平均漫龄才14岁，中国把动画片定义为“婴幼儿”级别，同时社会上普遍认为看漫画是一种不认真学业，甚至会教坏孩子的感觉。
二、廉价的漫画杂志
在日本一碗拉面要50至100元(以人民币计)，一小瓶可乐要10至20元。而在东京任何一家便利店，或是地铁小卖部，都可以以250日元(相当于10多元人民币)的价格买到厚达两三百页的动漫周刊杂志。漫画在日本是全民读物，人们在上下班等车时，随手买一本，下了车就放在垃圾箱里。日本漫画杂志的廉价也是促成漫迷人数众多的一项原因。
日本漫画杂志动辄几百页，加之人力成本高昂，照理说，每本杂志的成本是相当高的，比如250日元一本的漫画杂志，单从页数看好像肯定是亏本买卖，但事实上很多漫画社都采用“外包”形式，将制作转移到中国。这样，就算按照两倍于中国的制作成本，即600元/页的制作成本计算，如果是250页的一本漫画杂志，每期内容成本大约为15万元人民币，如果发行量达到100万册，分摊到每本售价约17.5元人民币的杂志，内容制作成本仅有0.15元。再加上日本这些杂志的印刷都采用极其廉价的再生纸，他们当然能够将价格降到这么低。对比一下国内动漫杂志的情况。漫画杂志品种较少，价格在10元左右，杂志发行量也不高。
三、完整的产业链
除了广泛的受众群，日本动漫产业还有一套完整的产业链。这是一条环环相扣的盈利产业链。目前日本动漫产业链最普遍的一种模式是产销分离，即动漫的制作生产和营销推广完全分离，由市场的淘汰筛选机制规避动漫产业的风险。
动漫的制作生产由制作社承担，其中也有大量的自由创作人。首先，他们会将作品雏形以“投稿”形式发给各个出版社，如果故事得到出版社的初步认可，双方就会签署意向性的合同。创作者开始以“回”为单位创作漫画，同时出版社开始在自己的杂志社连载漫画，通常每期杂志连载一“回”在30页左右。
在连载的过程中，杂志会以调查表、排行榜的形式不断征求市场对该漫画的反馈，这样的好处之一是可以不断告诉创作人目前读者的流行趋势是什么，人物流行怎样的发型，武器风格是怎么样的，如此等等；好处之二是利用市场淘汰反映不佳的作品，中止连载。在这一阶段创作方通常只能收回20%左右的成本，这样杂志社的成本压力就相对减少了。
随后在连载进行到一定时候(通常是1至2年)，一些市场反映相当强烈的作品，出版社就会找到创作方，提出发行“单行本”，这种单行本的包装和印刷相当精美，价格也高得多(通常达五六千日元)，因为在连载过程中已经进行了筛选，发行单行本的风险相对就小了许多。此时创作方又可以获利一部分。
如果面世的单行本热卖，产业链进入“动画化”的阶段，动画公司将同创作人进行版权合作，因为动画的制作成本比漫画高得多(在日本达到十多万美元一分钟)，所以经过单行本的市场试验，能够为动画的投资规避部分风险。
同时，与单行本和动画面世一起，该动漫相关的各种周边产业也一起上马，启动铺天盖地的宣传推广。在日本，小到一个钥匙扣，大到汽车，都遭到各式各样的动漫周边产业“侵蚀”，这些周边产品的价格大多不菲，一个手机链，可以卖到500日元(30多元人民币)，而且任何一个超市、地铁站，都能看到销售与动漫相关产品的商店，里面总是人头攒动。
而中国目前还没有一条完整的产业链，制造动漫的企业面临严重的资金紧缺问题，行业自身不成熟，漫画市场不够发达，动漫未实现联动效应。衍生产品行业除了缺乏原创、营销人才与专业机构的问题之外，知识产权保护也是致命伤。国内音乐、录影带市场，因为盗版猖獗日渐萎缩，动画影片的肖像授权，也常因仿冒而权益受损。
四、政府的支持
政府为了支持动漫产业的发展也制定了一系列的政策
为了扩大动漫产业在国际上的销路，加快、加大日本文化在海外的传播和影响，日本政府以及东京都政府都对日本的动漫产业实施支持和扶植政策。日本政府不但将动漫作为一项重要的出口产业，而且还将其作为一种独立的文化来培养，在政策、资金和组织上都给予极大帮助。日本外务省决定利用“政府开发援助”中的24亿日元(约合2300万美元)“文化无偿援助”资金，从动漫制作商手中购买动漫片播放版权，并将这些购来的动漫片无偿地提供给发展中国家的电视台播放，使不能花巨资购买播放权的国家也能够播放日本的动漫片。这样做不仅可以向海外推广日本的动漫文化，培育潜在的经济效益源，还可以增大日本在外国青少年之间的影响，培养更多的知日派，一举多得。
在中国，作坊式的小制作公司已经无法与国际大公司竞争，企业资金紧缺问题、产业结构不完善、侵权盗版问题等都需要政府出台一系列政策帮助解决。
借鉴日本漫画产业的发展优势，联系我国漫画产业目前的实际情况，我国政府目前已出台一些政策和措施，扶持一些重点动漫基地的建设、成立动漫产业协调机构，为动漫企业牵线搭桥。相信中国的动漫产业将会不断发展强大，成为中国文化展示与传播的一个重要渠道。
